Джими Хендрикс американски музикант

Джими Хендрикс, фамилията на Джеймс Маршал Хендрикс, първоначално Джон Алън Хендрикс, (роден на 27 ноември 1942 г., Сиатъл, Вашингтон, САЩ - умира на 18 септември 1970 г., Лондон, Англия), американски рок китарист, певец и композитор, който разтопи американските традиции на блус, джаз, рок и соул с техники на британския авангарден рок за предефиниране на електрическата китара по негов образ.

Въпреки че активната му кариера като представен художник продължи само четири години, Хендрикс промени курса на популярната музика и се превърна в един от най-успешните и влиятелни музиканти на своята епоха. Инструменталист, който радикално предефинира изразителния потенциал и звуковата палитра на електрическата китара, той беше композитор на класически репертоар от песни, вариращи от свирепи рокери до деликатни, сложни балади. Той беше и най-харизматичният изпълнител на концерта на своето поколение. Нещо повече, той беше визионер, който срути жанровите граници на рока, соула, блуса и джаза и емблематична фигура, чиято привлекателност свързваше притесненията на белите хипи и черните революционери, облечейки черен гняв в цветните костюми на лондонската улица „Карнаби“.

Бивш парашутист, чието почетно медицинско освобождаване го освобождава от служба във войната във Виетнам, Хендрикс прекарва началото на 60-те години на миналия век като работи като акомпанимент на различни музиканти, както известни, така и неясни. Неортодоксалният му стил и склонност към свирене с голям обем обаче го ограничават до издръжка, докато той не бъде открит в малък клуб в Ню Йорк и доведен в Англия през септември 1966 г. Изявява се заедно с двама британски музиканти, басист Ноел Рединг и барабанист Мич Мичъл, той зашеметява клуба на Лондон със своята инструментална виртуозност и екстравертна демонстрация, номерирайки членовете на „Бийтълс“, „Ролинг Стоунс“ и „Който“ сред своите почитатели. Оказа се много по-лесно за него да научи техните трикове, отколкото беше за тях да научат неговите.

Хендрикс е имал енциклопедични познания за музикалните корени, на които се основава авангардната скала на своето време, но благодарение на годините си по пътя с харесването на Литъл Ричард и Братя Исли, той също има практически опит на културните и социалните светове, в които се развиха тези корени, и голямо възхищение от работата на Боб Дилън, Бийтълс и Ярдбирдите. Бързо приспособявайки настоящите музикални и сарториални моди на Лондон от края на 1966 г. към собствените си нужди, той скоро успя не само да съвпадне с харесванията на „Кой” в собствената си игра с висок обем, смазваща китара, но и да ги напълни с това, което бързо стана шоуто с най-горещите билети в града.

До ноември групата му, Jimi Hendrix Experience, има първия си сингъл „Топ десет“, „Hey Joe“. Още две хитове, „Purple Haze“ и „The Wind Cries Mary“, последвани преди първия им албум „Are You Experienced?“, Излиза през лятото на 1967 г., когато е втори по въздействие само на Sgt на „Бийтълс“. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Нейният непосредствен наследник Axis: Bold as Love, последва този декември. По препоръка на Пол Маккартни, Хендрикс е отлетял в Калифорния за кражба на сцена на поп фестивала в Монтерей, което му даде сензация в родината му по-малко от година след заминаването му.

Премествайки се обратно в Съединените щати през 1968 г., той се наслаждава допълнително на разтегателния, панорамен двоен албум Electric Ladyland, но втората половина от кариерата му се оказа разочароваща. Правни усложнения от стар договор, предшестващ британския престой, замразиха възнагражденията му за запис, като се наложи постоянно турне да плати сметките си; и публиката му не искаше да му позволи да напредне отвъд музикалния план на най-ранните си успехи. Той беше на прага да разреши и двата проблема, когато умря от свръхдоза барбитурати, оставяйки след себе си голям запас от незавършени работи, които в крайна сметка бяха редактирани и завършени от други.

За Хендрикс гръмотевичната драма на неговата хард рок група беше само частица от това, към което се стремеше: той искаше да композира по-сложна музика за по-големи ансамбли, а не просто да импровизира безкрайно пред ритъм секцията за публика, която го чака разбийте или изгорете китарата му. Въпреки това в своята твърде кратка кариера той успя да съчетае и разшири растящата импровизационна трансцендентност на Джон Колтрейн, ритмичната виртуозност на Джеймс Браун, синята интимност на Джон Лий Хукър, лирическия естетик на Боб Дилън, голият кокал на сцената агресия на Кой и халюцинаторни студийни фантазии на Бийтълс. Работата на Хендрикс осигурява непрекъснат източник на вдъхновение за следващите поколения музиканти, на които той остава крайъгълен камък за емоционална откровеност, технологични иновации и всеобхватна визия за културното и социалното братство. Опитът на Джими Хендрикс е въведен в Залата на славата на рокендрола през 1992 година.