Модна търговия на дребно, маркетинг и мърчандайзинг
След като дрехите са проектирани и произведени, те трябва да бъдат продадени. Как обаче дрехите да стигнат от производителя до клиента? Бизнесът с купуването на дрехи от производителите и продажбата им на клиенти е известен като търговия на дребно. Търговците на дребно правят първоначални покупки за препродажба три до шест месеца, преди клиентът да успее да закупи дрехите в магазина.
Модният маркетинг е процесът на управление на потока от стоки от първоначалния подбор на дизайни, които трябва да бъдат произведени, до представянето на продуктите на клиенти на дребно, като целта е да се увеличат максимално продажбите и рентабилността на компанията. Успешният моден маркетинг зависи от разбирането на желанието на потребителите и отговора с подходящи продукти. Маркетолозите използват данни за проследяване на продажбите, внимание към отразяването на медиите, фокус групи и други средства за установяване на предпочитанията на потребителите, за да предоставят обратна връзка на дизайнерите и производителите относно вида и количеството стоки, които ще бъдат произведени. Следователно маркетолозите са отговорни за идентифицирането и определянето на целевите клиенти на моден производител и за отговора на предпочитанията на тези клиенти.
Маркетингът работи както на нивото на едро, така и на дребно. Компаниите, които не продават собствените си продукти на дребно, трябва да поставят тези продукти на цени на едро в ръцете на търговци на дребно, като бутици, универсални магазини и фирми за онлайн продажби. Те използват модни ревюта, каталози и търговски екип, въоръжен с пробни продукти, за да намерят тясно съответствие между продуктите на производителя и клиентите на търговеца на дребно. Маркетолозите за компании, които продават свои собствени продукти на дребно, се занимават предимно с привеждане на продукти в съответствие със собствената си клиентска база. Както на ниво търговия на едро, така и на дребно, маркетингът включва и промоционални дейности като печатна и друга медийна реклама, насочена към установяване на разпознаваемост на марката и репутация на марката за различни характеристики като качество, ниска цена или модерност.
Тясно свързана с маркетинга е мърчандайзингът, който се опитва да максимизира продажбите и рентабилността, като принуждава потребителите да купуват продукти на компанията. В стандартното определение на термина мърчандайзингът включва продажба на точния продукт, на точната цена, в точното време и място, на точните клиенти. По този начин модните търговци трябва да използват информацията на маркетолозите за предпочитанията на клиентите като основа за решения за такива неща, като складиране на подходящи стоки в адекватни, но не прекомерни количества, предлагане на артикули за продажба на атрактивни, но все пак изгодни цени и дисконтиране на прекалено задържаните стоки. Мерчандайзингът също така включва представянето на стоки по атрактивен и достъпен начин чрез използване на витрини, магазини и специални промоционални събития. Специалистите по търговията трябва да са в състояние да отговорят на рязкото търсене, като бързо придобиват нови запаси от предпочитания продукт. Компютърна програма за проследяване на инвентара например в универсален магазин в Лондон може да задейства автоматична поръчка в производствено съоръжение в Шанхай за определено количество дрехи от определен тип и размер, които да бъдат доставени за броени дни.
До началото на 21 век Интернет се превръща във все по-важен търговски обект, създавайки нови предизвикателства (например, неспособността на клиентите да опитат дрехи преди закупуване, необходимостта от съоръжения, предназначени да се справят с връщането и обмяната на дрехи) и отваря нови възможности за търговци (например, възможността да се предоставят на клиентите възможности за пазаруване 24 часа на ден, предоставяйки достъп на селските клиенти). В ера на все по-разнообразни възможности за пазаруване за клиенти на дребно и на интензивна ценова конкуренция сред търговците на дребно, мърчандайзингът се превърна в един от крайъгълните камъни на съвременната модна индустрия.
Модни ревюта
Модните дизайнери и производители рекламират дрехите си не само на търговците на дребно (като модни купувачи), но и на медиите (модни журналисти) и директно на клиентите. Още в края на 19-ти век парижките кутюрски къщи започват да предлагат на клиентите си частни огледи на най-новите моди. До началото на 20-ти век не само модни къщи, но и универсални магазини редовно пускат модни ревюта с професионални модели. В подражание на парижките кутюрьори, дизайнерите, готови за носене в други страни, също започнаха монтиране на модни ревюта за публика, които комбинираха частни клиенти, журналисти и купувачи. В края на 20-ти и началото на 21-ви век модните ревюта стават по-сложни и театрални, провеждат се в по-големи заведения със специално изградени издигнати писти („подиуми“) за моделите и играят все по-важна роля в представянето на новите моди.
До началото на 21 век модните ревюта са редовна част от модния календар. Изложбите на мода, които се провеждат два пъти годишно в Париж (през януари и юли) от официалния синдикат на дизайнерите на кутюр (включващи най-ексклузивните и скъпи модни къщи), представят тоалети, които могат да бъдат поръчани от потенциални клиенти, но които често са предназначени повече за покажете идеите на дизайнерите за модните тенденции и имиджа на марката. Готовите модни ревюта, отделно представящи както дамското, така и мъжкото облекло, се провеждат през пролетта и есента „Модни седмици“, от които най-важните се провеждат в Париж, Милано, Ню Йорк и Лондон. Въпреки това има буквално десетки други седмици на модата в международен план - от Токио до Сао Паоло. Тези спектакли с много по-голямо търговско значение от шоуто на модата са насочени предимно към модни журналисти и към купувачи за универсални магазини, търговци на едро и други големи пазари. Широко отразявани в медиите, модните ревюта отразяват и ускоряват посоката на промяна на модата. Снимките и видеоклиповете от модни ревюта незабавно се предават на производителите на масовия пазар, които произвеждат евтини дрехи, копирани или вдъхновени от дизайните на пистата за писта.
Медии и маркетинг
Всички видове медии са от съществено значение за маркетинга на модата. Първите специализирани модни списания се появяват в Англия и Франция в края на 18 век. През 19-ти век модните списания - като френския La Mode Illustrée, the British Lady’s Realm и американската книга на Lady Godey - се разпространяват и процъфтяват. С участието на артикули, ръчно оцветени илюстрации (известни като модни табели) и реклами, модни списания - заедно с други разработки като шевна машина, универсални магазини и дрехи, готови за носене, произведени в стандартни размери - изиграха значителна роля в насърчаване на демократизацията на модата в съвременната епоха. Развитието на ефективни и евтини методи за възпроизвеждане на фотографии в печатни медии в началото на 20 век доведе до възход на модната фотография и на силно илюстрирани модни списания като Vogue. Рекламата в списанията бързо се превърна в основен маркетингов инструмент за модната индустрия.
Създаването на киножурнали - кратки снимки на текущи събития - и възходът на телевизията направи възможно хората от цял свят да виждат модни ревюта и да имитират модното облекло, носено от известни личности. Доминирането на визуалните медии продължи и в ерата на Интернет, като модните блогове се появяват като все по-важно средство за разпространение на модна информация. Събитията на червени килими като церемонии за награждаване дават възможност на знаменитостите да бъдат снимани, носейки дизайнерски модели, като по този начин осигуряват ценна публичност на дизайнерите.
Световна мода
Повечето хора по света днес носят онова, което може да се определи като „световна мода“, опростена и много евтина версия на западните дрехи, често тениска с панталони или пола, произведена в масови мащаби. Съществуват обаче и множество по-малки и специализирани индустрии в различни части на света, които се грижат за конкретни национални, регионални, етнически или религиозни пазари. Примерите включват проектиране, производство и пускане на пазара на сари в Индия и на буби в Сенегал. Тези индустрии работят паралелно с глобалната модна индустрия в маловажен и локализиран мащаб.
Едно значително развитие в областта на етно-религиозното облекло беше широкото приемане на хиджаб (подходящо за религиозно облекло) сред мюсюлманките не само в Близкия изток, но и в целия ислямски свят в началото на 21 век. С милиони мюсюлманки, живеещи в много страни по света, крилатите норми и стилове са безброй. За някои, забулването може да означава отдръпване от превратностите на модата. Други жени, включително тези, за които скромните облекла са задължителни на публично място, могат да носят модни европейски стилове под по-консервативното си облекло. Други обаче са потърсили външен вид, който самите са шик и скромен. В началото на 21-ви век международният пазар за скромни модове нараства. Мюсюлманските и немюсюлманските дизайнери създадоха разширяваща селекция от подходящи и стилни външен вид и станаха достъпни множество модни блогове и списания, насочени към мюсюлманските жени. Някои дизайнери и производители се сблъскват не само с естетиката на скромното облекло, но и с практическите предизвикателства, свързани с консервативното облекло, както се вижда в усилията да се изработят скромни, но ефективни бански и спортни дрехи за мюсюлмански спортистки.
