Основен развлечения и поп култура

Американска четворка от Dvořák

Американска четворка от Dvořák
Американска четворка от Dvořák

Видео: Антонин Дворжак: Симфония No. 9 "Из новия свят", анализ на Джерард Шварц (част 1) | Кан Академия 2024, Може

Видео: Антонин Дворжак: Симфония No. 9 "Из новия свят", анализ на Джерард Шварц (част 1) | Кан Академия 2024, Може
Anonim

Американски квартет, име на струнен квартет № 12 от мажор, Op. 96, струнен квартет от бохемския композитор Антонин Дворжак. Написана по време на резиденцията на композитора в Съединените щати, тя е премиерата на 1 януари 1894 г. в Бостън. Въпреки че той не цитира действителни американски мелодии, в неговия американски квартет Dvořák има за цел да улови духа на американската музика в мелодичния поток и хармоничната конструкция на творбата му. Това е най-често изпълняваното от многото камерни творби на Дворжак.

Дворжак, който тогава беше директор на Националната музикална консерватория в Ню Йорк, написа Американския квартет в Спилвил, Айова, където прекара една от летните си ваканции. Живата чешка общност от имигранти в Спилвил осигурява място, където той може да говори родния си език и да се чувства донякъде като у дома си. Dvořák започва парчето в началото на юни 1893 г., само три дни след пристигането си в Айова, и го завършва, преди месецът да излезе.

Първото движение на соната-форма се отваря с цигулки на цигулка и лирично соло за виола, което скоро се появява отново в цигулката. По едно или друго време на всеки член на ансамбъла се предоставя време в светлината на прожекторите. Двете основни мелодии рисуват на пентатонични (пет нотки на октава) мащаби, които често се срещат в американската народна музика, въпреки че се срещат и в музиката на други страни.

Наклонното второ движение предлага сълзлива централна тема, за първи път чута в първата цигулка, макар скоро да се появи отново в виолончелото. Централният участък на движението е по-безстрастен от отварянето му, макар че се затваря леко, толкова, колкото беше започнал.

За третото движение на скерцо Дворжак избра леки и танцуващи точечни ритми, напомнящи на собствената си бохемска народна музика като тази на Съединените щати. Тук обичайната контрастираща тема на централната секция е вместо това по-бавно, по-рефлексивно третиране на първата тема на скерцо.

Последното движение на Дворжак е оживено и буйно, особено за първата цигулка. За разлика от тях има почти химнологична мелодия, която се появява по средата на движението. Въпреки това, Dvořák носи движението пълен кръг с възобновяване на разточителната тема от своя отворен раздел и работата завършва с енергия.