В края на 19 и началото на 20-ти век, когато Уилям Шекспир се превръща в академична институция, така да се каже - предмет за сериозно научно изследване - започна революционно търсене в света извън университетите за средствата за представяне на неговите страхотни драми в новия носител на филма. Френските създатели на пионери започнаха да произвеждат примитивни актуалисти (т.е. кратки филмови клипове на парадиращи войници и танцьори на чадъри), които бяха показани между акциите на живо във къщи на водевил в Лондон и Ню Йорк. Сред тези ранни филми беше забележителна продукция от 1899 г. (все още на разположение) от лондонското студио на британската компания за мутоскоп и биограф: сцена от Шекспировия крал Джон - тогава на таблата в театъра на нейно величество и с участието на сър Хърбърт Биърбъм Дърво - записано на 68-мм филм. От четири откъса, заснети и по-късно изложени в лондонския театър на двореца за популяризиране на сценичната продукция, само смъртната сцена (Акт V, сцена 2), дълго мислена изгубена, излязла на бял свят през 1990 г. в филмов архив в Амстердам. Подобно на всички безшумни филми, сцената от крал Джон може би е била придружена от някаква вариация на жива музика, звукови ефекти, записи на звукозаписи, интернулози, рецитации или допълнителни лекции, тъй като режисьорите се стремяха да компенсират заглушен Шекспир.
Кинести във Франция, САЩ, Италия и Германия скоро започват да правят други филми за Шекспир. През 1900 г. Сара Бернхард се появява на екрана на изложението в Париж в сцената на дуели от Хамлет, а през 1907 г. Жорж Мелиус се опитва да направи съгласуван едномоторен Хамлет, който дестилира същността на историята. Подражавайки на високата култура на Comédie-Française, френските режисьори организират движение „Film d’Art“, което хвърля високопоставени актьори в адаптации на известни пиеси, движение, което е ограничено от уважението си към театъра.
Към 1913 г. обаче, в едно от последните издания на „Филм д’Арт“, „Шилок“ (версия на Венецианския търговец), актьорите успешно адаптират своите сценични таланти да се снимат. В Италия Джовани Пастроне, чиято монументална Кабирия (1914 г.) по-късно вдъхновява нетърпимостта на Д. В. Грифит (1916 г.), донесе усещането за велик оперен спектакъл на своя Джулио Чезаре (1909; Юлий Цезар). Италианската публика през 1910 г. вижда Il Mercante di Venezia (Венецианският търговец), режисиран от Джероламо Ло Савио, а през 1913 г. те виждат Una tragedia alla corte di Sicilia („Трагедия на Съда на Сицилия“; версия на Приказката на зимата), реж. Балдасаре Негрони.
Междувременно в Бруклин, Ню Йорк, продуцентската компания Vitagraph беше преместила камерата от сцената и в градските паркове. Проспектът на Бруклин е служил като едно място за съня на лятната нощ (1909 г.), а фонтанът Бетесда в Централния парк се е удвоил като улица на Веронезе в Ромео и Жулиета (1908 г.).
Американците, подобно на европейските си колеги, започнаха да правят по-дълги филми за по-големите „дворцови“ филмови къщи, които пускаха старите никелодеони и пенисни гафове. Един от най-ранните пълнометражни филми, оцелели в Северна Америка, е филм за Шекспир, Джеймс Кийн (Кийн) и Ричард III на М. Д. Дадли (1912 г.), също преоткрит в края на 20 век. Актьор-ветеран Шекспир и преподавател по веригата Chautauqua, Фредерик Уорд, изигра Ричард на филма. Той обикаля с филма, като предоставя подходящи рецитации и коментари.
Много режисьори имаха трудности да преминат извън заснетите сценични изпълнения. Ричард III (1911) на сър Франк Бенсън, заснет в театъра в Стратфорд, дори разкри предната линия на дъските. Други режисьори обаче бяха по-креативни; Е. Хей Плъмб, например, извежда актьорския състав на лондонската компания Drury Lane Company до брега на Дорсет, за да заснеме замъчните сцени в Хамлет (1913 г.), който представя 60-годишния Джонстън Форбс-Робъртсън като мрачен принц. Режисьорите Свенд Гейд и Хайнц Шал излязоха с извит пола Хамлет (1920 г.), който играе ролята на известната актриса Аста Нилсен като принц с кръст. Международно известният актьор Емил Джанингс изигра главната роля в „Отело“ (1922 г.) на „Иго“ на Вернер Краус. Краус също изобразява Шилок в свободна адаптация на Венецианския търговец (1923; Der Kaufmann von Venedig).
В Съединените щати Мери Пикфорд изигра пикантна Кейт в „Укротяването на раницата“ (1929), първият пълнометражен звуков филм на Шекспир. Със своето хитро намигване към Бианка по време на речта на „подчинението” към Петручио, тя показа как филмът може да подкопае Шекспировия текст. „Мечтата на нощната нощ“ (1935) на Warner Brothers, режисирана от емигранти Макс Райнхард и Уилям Дитерле, разкри влиянието на ваймарския експресионизъм, но той комбинира инцидентната музика на Феликс Менделсон с присъствието на контрактни актьори Джеймс Кейни и Мики Рууни, които играят Отдолу и Puck, съответно. Почти веднага след това продуцентът Ървинг Талбърг и режисьорът Джордж Кукор предложиха благоговейни Ромео и Жулиета (1936 г.) с Норма Шиърър и Лесли Хауърд и поддържащ актьорски състав от актьори от британската колония в Холивуд. Джоузеф Л. Манкевич и Джон Хаусман създават грандиозен „кинохроника“ в стил Юлий Цезар (1953 г.), който може би е бил тайно нападение срещу Маккартизъм. Марлон Брандо беше страхотен като Марк Антоний от филма.
В забележителността на Лорънс Оливие Хенри V (1944) камерата участва в действието, а не просто го записва. Оливие започна с мрачните „актуалности“ на встъпителна сцена в бурната игрална къща „Глобус“, премести се оттам на реалистична сцена от 19-ти век, поставена за хана на глигана, и след това изскочи в митична Франция, както е изобразено в ръкописа на 1490 г. Les Très Riches Heures du duc de Berry. В Хамлет (1948 г.) Оливие използва сонда, разпитваща камера и фотография с дълбоко фокусиране, за да разкъса всички кътчета на Елсинор. Блестящото му представяне като заглавен герой в заснет и впоследствие телевизионен Ричард III (1955) го идентифицира пред милиони зрители като „този бутилиран паяк
тази отровна кучка-жаба ”(акт I, сцена 3, ред 245).
Американецът Орсън Уелс съперничи на Оливие в производството на филми за Шекспир. Въпреки своята грубост, Макбет (1948) на Уелс улавя същността на дивите въображения на пиесата. В „Звънци в полунощ“ (1966 г.), базиран на „Анриад“, Фалстаф се превръща в самореферентно себе си Уелс, неразбран гений. Кинематичният шедьовър на Уелс е Отело (1952; възстановен 1992). Неговите изкривени ъгли на камерата и текстурата на филма за ноар огледало агонията на Отел.
Във Франция две хлабави адаптации - „Лесните аманти на Вероне“ на Андре Каят (1949; „Любителите на Верона“) и „Офелия“ на Клод Чаброл (1962), заснели същности на Ромео и Жулиета и Хамлет.
В края на 60-те години на миналия век се появява златен век за филмите за Шекспир, започвайки с разкошника на Франко Зефирели „Укротяване на кривата“ (1966 г.) с участието на Ричард Бъртън и Елизабет Тейлър. Скоро след това Зефирели предложил изключително популярен Ромео и Жулиета (1968), който изобретил младите любовници (изиграни за веднъж от актьори на възраст, подходяща за техните роли) като отчужден младеж в бунт срещу непреклонните родители; те се държат много като враждуващите улични банди в West Side Story (1961), музикалната адаптация на Ромео и Жулиета на Робърт Уайз - Джером Робинс.
През същия период руският режисьор Григорий Козинцев режисира продукция на „Хамлет“, озаглавена „Гамлет“ (1964 г.) и един от „Крал Лир“, озаглавен „Карол Лир“ (1970 г.), който използва мрачни текстури на въглен. Друг мрачен крал Лир от 1970 г., който представя Пол Скофийлд като възрастен крал, е заснет от британския режисьор Питър Брук в замразена Ютланд. Макбет (1971) на Роман Полански показва сурова филмова енергия и бравура. Нелепото око на камерата на Полански прелита над детайлите на костура на шотландски замък от 10 век, който в своята скверност огледа вътрешните психики на Макбетс. Японският режисьор Куросава Акира представи своя собствена версия на Макбет в Кумоносу-Джо (1957; Трон на кръвта), превод на пиесата в стилизирана драма Нох. Докато Washizu Taketori (Macbeth) се вози в кръгове, въртящата се горска мъгла се превръща в метафора за сложната паяжина на съдбата, която подтиква съдбата му, докато призрачността на Asaji (Lady Macbeth) маскира ужасяващо дивачество. Ран (1985; известен още като Хаос), адаптацията на Куросава на Крал Лир, поставя действието в Япония преди Токугава, където застаряващият военачалник Ихимонджи Хидетора разделя богатството си между двама си амбициозни синове; третият син е прогонен за това, че посочва глупостта на баща си. Формалността на филма и епичният замах служат прекрасно, за да подчертаят Шекспировата трагедия.
През 70-те и 80-те години младите британски художници, ядосани от "Създаването", правят прегрешаващи филми за Шекспир. The Tempest (1979) на Дерек Джарман филтрира пиесата през обектива на лагерно-гей чувствителност, която, представяйки невъзможната борба на Просперо да управлява доброжелателно в злобен свят, споделя нагласите на влиятелната книга на полския критик Ян Кот Shakespeare Our Contemporary (1966), Jarman’s Tempest беше изпреварен от авангардните измислици на „Мечта на нощната нощ” на Челестино Коронадо (1984). В същото време в други кръгове православието надделява във восък на Стюарт Бърдж Юлий Цезар (1970), с Чарлтън Хестън като Марк Антоний. Две години по-късно собствените амбициозни Антоний и Клеопатра на Хестън се оказаха по-добър „тога епос“.
През 1990-те години бяха пуснати безпрецедентен брой скъпо продуцирани филми по Шекспир. След десетилетия Франко Зефирели се завръща в снимките на Шекспир, но за Хамлет (1990) изоставя италианските си настройки в полза на средновековните английски замъци. В него Мел Гибсън се оказа ориентиран към екшън принц. На следващата година красивите, но неясни книги на Просперо на Питър Гринауей, с участието на октогенария Джон Гилгуд, са пионер не само в привличането на компютърни изображения във филма на Шекспир, но и в установяването на идеологическа и художествена независимост от класическия холивудски филм.
Със своите Хенри V (1989) и „Много неща за нищо“ (1993) Кенет Брана бързо пое мантията, оставена от Оливие. За разлика от флегматичната фигура на воина на Оливие, Брана създаде принц Хал, който в своята интроспекция беше подобен на Хамлет. Неговото много Адо, с участието на такива популярни американски актьори като Дензъл Вашингтон и Майкъл Кийтън, привилегирова сантименталната страна на пиесата пред ироничната й страна. Четиричасовият „необрязан” Хамлет на Брана (1996) комбинира версията на първия фолио от 1623 г. с пасажи от купона 1605 г. Филмът беше зрелищно сниман, с външни сцени, заснети в двореца Бленхайм в Оксфордшир. Брана използва светкавици и избледнявания, както го прави в Хенри V, за да „обясни“ какво е останало необяснено в играта на Шекспир, показвайки страшна афера между Офелия и Хамлет. Залата от огледала в големия дворец (заснет в студиото) подчертава напрежението между световете на илюзията и реалността в основата на пиесата: „Изглежда, госпожо? Не, така е. Знам, че не „изглежда“ - казва Хамлет на майка си (акт I, сцена 2, ред 76). По-късна оферта е забавната версия на музикалната комедия на Брана на „Изгубеният труд на Любовта“ (2000), в която той играе Беройн, а актьорът на комиксите Нейтън Лейн играе Костард.
"Отело" (1995) на Оливър Паркър сдвои черния актьор, Лорънс Фишбърн, като динамичен Отело, с Ирън Джейкъб като жилава Дездемона, но филмът като цяло - въпреки заплашителния Иаго на Брана беше разочароващо непостоянен. Ричард III (1995) на Ричард Лонкрайн представи Иън Маккелън като злия Ричард в Лондон от 30-те години на миналия век в края на фашизма. Езикът на Шекспир се справя отлично с наситените културни кодове на висшето общество преди Втората световна война, докато полъхът на упадъка в балната зала на двореца прави перфектна обстановка за хогските схеми на главния манипулатор.
Линията между "висока" и "ниска" култура става все по-размита с постмодерния режисьор Баз Лурман "Уилям Шекспир" Ромео + Жулиета (1996) с участието на Леонардо Ди Каприо и Клер Дайнс. Младите любовници обитават свят с наркотици, коли, MTV и насилие. Високият миметичен език на пиесата омаловажава ироничния mise-en-scène. Това сливане на „високо“ и „ниско“ продължи не толкова в пълномащабните адаптации на Шекспир, колкото в многото производни филми, които изместиха сюжети или фрагменти или ехо от Шекспир в изненадващи контексти. „Моят личен Айдахо“ (1991 г.) на Гас Ван Сант актуализира двойнствените двойнства на Хенриад, като локализира филма в Портланд, Орегон, където блудният син на кмета попада с разпуснати хора на улицата. Търсенето на Ричард на Ал Пачино (1996) е остроумно филмово есе за историята на Ричард III на Шекспир. Един по-ранен филм на Branagh, в „Bleak Midwinter“ (1995; американското заглавие, „Приказка на полувремето“), изследва Хамлет, докато е репетиран в изоставена църква от група бойни актьори. Други производни филми включват главния мозък Hero Action (1993), който е подобен на Пирандело в своето взаимодействие между Хамлет и героя на филма (изигран от Арнолд Шварценегер); 10 неща, които мразя за теб (1999), базирани на „Укротяване на съкрушителя“; и Кралят е жив (2000), в който туристите, заседнали в пустиня, изпълняват Крал Лир.
В началото на 90-те години на миналия век се наблюдава интерес към комедиите на Шекспир, които не се предпочитат от режисьорите. Кристин Едзард „Както ти харесваш“ (1992 г.) демонстрира остър реализъм. Докато версията на Пол Цзиннер от 1936 г., с участието на Оливие и Елизабет Бергнер, прославена в „поетичния реализъм“ на дизайнера Лазаре Меерсън, Едзард използва дръзка хитрост при преобразуването на Шекспировата гора на Арден в джунгла от хобо в Източен Лондон.
Тревър Нан последва забележителните си телевизионни постижения - с Джанет Сузман в Антоний и Клеопатра (за първи път излъчен през 1974 г.) и Джуди Денч и Маккелън в Макбет (първо излъчване през 1979 г.) - с великолепна Дванадесета нощ (1996 г.). Снимана в Корнуол, тя обгръща крехкия свят на Илирия в носталгичната атмосфера на чеховска комедия.
Две основни версии на „Сън в лятната нощ“, първата режисирана от Адриан Ноубъл, а втората от Майкъл Хофман, излизат през 1996 и 1999 г. В недостатъчния филм на Ноубъл публиката преживява действието през очите на малко момче, което мечтае за играят. Този троп датира поне от телевизионната продукция на Джейн Хоуъл по телевизията на Тит Андроник (1985 г.) и продължава в „Тит на Джули Теймор“ (1999). Въпреки някои възвишени визуални моменти, филмът на Noble е незадоволителен - нито достатъчно прегрешителен в хомоеротичните си намеци, нито достатъчно регресивен, за да подхожда на тези, които предпочитат по-невинен подход.
Версията на Хофман премахна пиесата от Атина на Шекспир до финландия в Северна Италия. Музикалната партитура на филма започва достатъчно условно с инцидентната музика на Менделсон, но отстъпва на анахроничен, но възхитителен плъзгач на ефири от италианската гранд опера. Подобно на истинска Нова жена от 1890-те, феистичната Елена кара колело, както и другите герои. Ефирната музика за балната сцена в „Травиата“ на Джузепе Верди оживява следобедната алея на гражданите на площада на селото. Прекрасният филм на Хофман също е урок по история на изкуствата; дизайнерът на филма, Лучиана Ариги, черпи вдъхновение от предрафаелитите, скулптурите на Джан Лоренцо Бернини, етруските реликви и гръцката митология.
На прага на 21 век, костюмният филм на Джон Мадън Шекспир в любовта (1998 г.) представи силно измислена версия за живота и времената на Шекспир. Неговият остроумен сценарий, от Марк Норман и Том Стопард, представя Уил Шекспир (изигран от Джоузеф Фийнс) като гладуващ млад хак с ужасен случай на писателски блок, борещ се да напише абсурдна пиеса, наречена Ромео и Етел, дъщерята на пирата. Фарсическият сюжет обаче прикрива субстрата от научени шеги, играещи по такива въпроси като литературния дълг на Шекспир към Кристофър Марлоу и, чрез допинга на младия драматург, различните подписи, които му се приписват. Един порочен юноша, който се наслаждава на храненето на мишки с котки, се оказва злобният якобийски драматург Джон Уебстър. Когато любовта на Шекспир, Виола Де Лесепс (изиграна от Гуинет Полтроу), кръстосано облечена като мъжки актьор, прослушва пред драматурга в театъра на Розата, тя използва стихове от двама господа от Верона („Каква светлина е светлината, ако Силвия не бъде видяно? ”[Акт III, сцена 1, ред 174]) и за няколко безброй моменти потвърждава върховенството на думата над изображението.
Две версии на най-насилствената пиеса на Шекспир - Тит Андроник, се появяват през 1999 г., сякаш искат да потвърдят, че апокалипсисът ще дойде в началото на века. Първият от тях, режисиран от Кристофър Дън, беше описан от маркетолозите му като „зверска епопея на брутален отмъщение“. Филмът е Гьоттердаммермунг, белязан от обезглавяване, ампутация и намушкване, но езикът на Шекспир е запазен щателно непокътнат.
Втората версия, Тит, беше предложена от театралния режисьор Теймор, който постави пиесата Off-Broadway през 1994 г. Тя си сътрудничи с кинематографа Лучано Товоли и други, за да направи блестящи образи на Фелини от пищната мелодрама на Шекспир. Във филма хайкуподобните монтажи на Таймор размиват границата между илюзията и реалността, правейки диваството естетически поносимо. Антъни Хопкинс играеше Тит, Джесика Ланге страстна Тамора, а Алън Куминг упадъчния и напълно злодейски Сатурнин.
Хамлет (2000) на Майкъл Алмерейда с участието на Итън Хоук замени датския съд с Данската корпорация в Манхатън. Елсиноре е наблизо луксозен хотел. Хоук играеше призрачен принц Хамлет, отвратен от алчността на баща си и фасета на майка си от невинност. Аматьор кинорежисьор Хамлет живее в свят на телевизия и кино, представяйки солидарността „Да бъдеш или да не бъдеш” в пътеката за действие на видео магазин. В едно от няколкото причудливи докосвания, докато се придвижва към Англия, Хамлет открива заповедите на Клавдий за екзекуцията му на твърдия диск на лаптоп, съхраняван в кошчето за багаж над спящите Розенкранц и Гилденстерн.
Когато всичко е казано и свършено, този процъфтяващ труд е едно уникално свидетелство за универсалността и човечността на Шекспир. Изминаха повече от 400 години, откакто той постави перо на хартия, но въпреки това, векове след като за първи път ги оживи на малката открита сцена край река Темза, сцените, героите и поезията на Шекспир продължават да подхранват богата индустрия за филми, литератури и музикални учени и критици. В крайна сметка, разбира се, комерсиалната стойност на Шекспир се опира на неговата неизмерима способност тогава и сега да пленява читатели, любители на музиката и театъра, кинорежисьори и киномани, приличащи в неговия „силен труд на благодатта“. (Вижте избраната филмография.)
| Избрана филмография на произведения на Шекспир | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Съставил Кенет С. Ротуел и редакторите на „Енциклопедия“. | ||||||
| заглавие на филма | страна
на произход |
дата на производство |
тичане
време |
производствена
компания |
директор | избрани знатни актьори |
| Антоний и Клеопатра | ||||||
| Антоний и Клеопатра | Испания, Швейцария, Великобритания | 1972 | 160 мин | Transac, Izaro, Folio | Чарлтън Хестън | Чарлтън Хестън (Антоний), Хилдегард Нийл (Клеопатра), Фернандо Рей (Лепид) |
| Както ви харесва | ||||||
| Както ви харесва | Великобритания | 1936 | 97 мин | Междусъюзническата | Пол Цинер | Хенри Айнли (херцог старши), Феликс Айлмер (херцог Фредерик), Лоранс Оливие (Орландо), Елизабет Бергнер (Розалинд) |
| Както ви харесва | Великобритания | 1992 | 117 мин | Пясъци Филми | Кристин Едзард | Андрю Тиернан (Орландо / Оливър), Ема Крофт (Розалинд), Кирил Кусак (Адам), Джеймс Фокс (Джаки) |
| Както ви харесва | САЩ, Великобритания | 2006 | 127 мин | BBC Films, HBO Films, Shakespeare Film Company и други | Кенет Брана | Алфред Молина (Touchstone), Кевин Клайн (Jaques), Janet McTeer (Одри) |
| Комедията на грешките | ||||||
| Момчетата от Сиракуза | НАС | 1940 | 73 мин | Универсални снимки | А. Едуард Съдърланд | Алън Джоунс (и двамата Антифолуси), Ирен Хърви (Адриана), Марта Рей (Луси), Чарлз Бътърърт (херцог на Ефес) |
| Кориолан | ||||||
| Кориолан | Великобритания | 2011 | 122 мин | Hermetof Pictures, Magna Films, Icon Entertainment International и други | Ралф Фиен | Ralph Fiennes (Coriolanus), Vanessa Redgrave (Volumnia) |
| селце | ||||||
| селце | Франция | 1900 | 3 мин | Maurice | Климент Морис | Сара Бернхарт (Хамлет), Пиер Манье (Лаертес) |
| селце | Франция | 1907 | 10 мин | Мелиес | Жорж Мелиес | Жорж Мелиес (Хамлет) |
| селце | Великобритания | 1913 | 54 мин | Хепуърт, Гоман | E. Hay Plumb | Джонстън Форбс-Робъртсън (Хамлет) |
| селце | Германия | 1920 | 117 мин | Art-Film | Свенд Гаде, Хайнц Шал | Аста Нилсен (Хамлет) |
| селце | Великобритания | 1948 | 152 мин | Филми за два града | Лорънс Оливие | Лорънс Оливие (Хамлет), Жан Симънс (Офелия), Айлийн Херли (Гертруда) |
| Офелия | Франция | 1962 | 105 мин | Бореални снимки | Клод Чаброл | Андре Джоселин (Иван / Хамлет), Жулиета Маниел (Лусие / Офелия), Алида Вали (Клаудия Лесурф / Гертруда), Клод Сервал (Адриен Лесурф / Клавдий) |
| Gamlet | СССР | 1964 | 148 мин | Ленфилм | Григорий Козинцев | Инокенти Смоктуновски (Хамлет) |
| селце | Великобритания | 1969 | 117 мин | Woodfall Film Productions | Тони Ричардсън | Никол Уилямсън (Хамлет), Мариана Файтфул (Офелия), Джуди Парфит (Гертруда), Антъни Хопкинс (Клавдий) |
| селце | НАС | 1990 | 135 мин | Carolco | Франко Зефирели | Мел Гибсън (Хамлет), Хелена Бонъм Картър (Офелия), Глен Близ (Гертруда), Алън Бейтс (Клавдий) |
| Розенкранц и Гилденстерн са мъртви | САЩ, Великобритания | 1990 | 117 мин | WNET, Бранденберг | Том Стопард | Ричард Дрейфус (Играч), Гари Олдман (Розенкранц), Тим Рот (Гилденстерн) |
| Последно действие герой | НАС | 1993 | 130 мин | Columbia Pictures Entertainment, Oak Productions | Джон МакТърнан | Арнолд Шварценегер (Джак Слейтър / Самият той), Иън Маккелън (Смъртта), Джоан Плурайт (учител) |
| Цар Лъв | НАС | 1994 | 89 мин | Снимки на Уолт Дисни, Анимация на Уолт Дисни | Роджър Алерс, Роб Минкоф | Матю Бродерик (възрастен Симба [глас]), Джеръми Айрънс (Белег [глас]), Джеймс Ърл Джоунс (Муфаса [глас]), Нейтън Лейн (Тимон [глас]), Уупи Голдбърг (Шензи [глас]) |
| В Bleak Midwinter (Приказка на полувремето) | Великобритания | 1995 | 98 мин | Замък Рок, Средновековни филми | Кенет Брана | Ричард Брайърс (Хенри Уейкфийлд), Джоан Колинс (Маргарета Д'Арси) |
| селце | Великобритания, САЩ | 1996 | 242 мин | Castle Rock | Кенет Брана | Кенет Брана (Хамлет), Кейт Уинслет (Офелия), Джули Кристи (Гертруда), Чарлтън Хестън (Кинг на играча), Ричард Брайърс (Полоний), Дерек Якоби (Клавдий) |
| селце | НАС | 2000 | 123 мин | Удвоени A филми | Майкъл Алмерейда | Итън Хоук (Хамлет), Даян Венора (Гертруда), Джулия Стайлс (Офелия), Сам Шепард (Призрак), Бил Мъри (Полоний) |
| Хенри IV (част 1 и част 2) и Хенри V | ||||||
| Хенри V | Великобритания | 1944 | 137 мин | Филми за два града | Лорънс Оливие | Лорънс Оливие (Хенри V), Робърт Нютон (пистолет), Лесли Бенкс (Припев), Рене Ашърсън (Катрин) |
| Звънци в полунощ | Испания, Швейцария | 1966 | 119 мин | Internacional Films, Alpine | Орсън Уелс | Орсън Уелс (Фалстаф), Кийт Бакстър (Принц Хал), Джон Джилгуд (Хенри IV), Маргарет Ръдърфорд (Госпожа бързо) |
| Хенри V | Великобритания | 1989 | 138 мин | Самюъл Голдуин, Ренесансови филми | Кенет Брана | Кенет Брана (Хенри V), Дерек Якоби (Хор), Иън Холм (Флуеллен), Джуди Денч (Госпожа бързо) |
| Моят собствен частен Айдахо | НАС | 1991 | 102 мин | Ново линейно кино | Гус Ван Сант | Ривър Финикс (Майк Уотърс), Киану Рийвс (Скот Фаворит), Уилям Рихърт (Боб Пиджън) |
| Юлий Цезар | ||||||
| Юлий Цезар | НАС | 1950 | 90 мин | Avon Productions | Дейвид Брадли | Чарлтън Хестън (Марк Антоний) |
| Юлий Цезар | НАС | 1953 | 121 мин | MGM | Йосиф Л. Манкевич | Марлон Брандо (Марк Антоний), Джеймс Мейсън (Брут), Джон Гилгуд (Касий), Луис Калхерн (Юлий Цезар) |
| Юлий Цезар | Великобритания | 1970 | 117 мин | Commonwealth United | Стюарт Бърдж | Чарлтън Хестън (Марк Антоний), Джейсън Робардс (Брут), Джон Гилгуд (Юлий Цезар), Диана Риг (Порция) |
| Крал Джон | ||||||
| Крал Джон | Великобритания | 1899 | 2 мин | Британски мутоскоп, Biograph Co. | WK Лори Диксън | Сър Хърбърт Бирбом Дърво (крал Джон) |
| Цар Лир | ||||||
| Карол Лир | СССР | 1970 | 140 мин | Ленфилм | Григорий Козинцев | Юрий Ярвет (King Lear) |
| Цар Лир | Великобритания, Дания | 1970 | 137 мин | Filmways (Лондон), Атина, Laterna Films (Копенхаген) | Питър Брук | Пол Скофийлд (Крал Лир), Ирен Уърт (Гонерил), Джак МакГоуран (Глупак), Ан-Лайз Габолд (Корделия) |
| Ран или Хаос | Япония, Франция | 1985 | 160 мин | Филм от Гринуич, Хералд Ас, Нипон Хералд | Куросава Акира | Накадай Тацуя (лорд Ихимонджи Хидетора), Незу Джинапачи (Джиро), Тазаки Джун (Аябе Сейджи), Игава Хисаши (Курогане Шури) |
| Хиляда декара | НАС | 1997 | 105 мин | Снимки с тъчстоун, пропагандни филми, съобщения за маяци | Джоселин Мурхаус | Мишел Пфайфер (Роуз Кук Люис), Джесика Ланге (Джини Кук Смит), Дженифър Джейсън Лий (Каролайн Кук), Джейсън Робардс (Лари Кук) |
| Кралят е жив | Дания, Швеция, САЩ | 2000 | 110 мин | Датска телевизионна корпорация и други | Кристиан Левринг | Майлс Андерсън (Джак), Дейвид Брадли (Хенри) |
| Загубеният труд на любовта е | ||||||
| Загубеният труд на любовта е | Великобритания, Франция, САЩ | 2000 | 93 мин | Съвет по изкуствата на Англия и други | Кенет Брана | Кенет Брана (Бероун), Нейтън Лейн (Костард), Ричард Брайърс (Натаниел), Алисия Силвърстоун (Принцесата) |
| Макбет | ||||||
| Макбет | НАС | 1948 | 89 мин | Републикански снимки, продукция на живак | Орсън Уелс | Орсън Уелс (Макбет), Джеанет Нолан (лейди Макбет), Дан О'Херлихи (Макдуф) |
| Трон на кръвта | Япония | 1957 | 105 мин | Toho | Куросава Акира | Мифуне Тоширо (Washizu Taketori / Macbeth), Yamada Isuzu (Asaji / Lady Macbeth) |
| Макбет | Великобритания | 1971 | 140 мин | Playboy Productions, Caliban Films | Роман Полански | Джон Финч (Макбет), Франческа Анис (Лейди Макбет) |
| Шотландия, Пенсилвания | НАС | 2001 | 104 мин | Изоставяне на снимки | Били Морисет | Джеймс Легрос (Джо "Мак" МакБет), Маура Тирни (Пат МакБет), Кристофър Уокълън (Lieut. Ernie McDuff) |
| Maqbool | Индия | 2003 | 132 мин | Kaleidoscope Entertainment | Вишал Бхарадвай | Ирфан Хан (Макбул / Макбет), Табу (Ними / Лейди Макбет), Панкай Капур (Абаджи / Дънкан) |
| Макбет | Австралия | 2006 | 109 мин | Филм Виктория, снимки на гъби | Джефри Райт | Сам Уортингтън (Макбет), Виктория Хил (лейди Макбет) |
| Търговецът на Венеция | ||||||
| Il mercante di Venezia | Италия | 1910 | 8 мин | Филм д'Арт Италиана | Gerolamo Lo Savio | Ермете Новели (Шилок), Франческа Бертини (Порция) |
| жесток лихвар | Франция | 1913 | 22 мин | Затъмнение | Анри Десфонтайнс | Хари Баур (Шилок), Пепа Бонафе (Порция) |
| Der Kaufmann von Venedig | Германия | 1923 | 64 мин | Питър Пол Фелнер-Филм Ко | Питър Пол Фелнер | Вернер Краус (Шилок), Хени Портен (Порция), Макс Шрек (Дож от Венеция), Карл Еберт (Антонио) |
| Маорският търговец на Венеция | Нова Зеландия | 2002 | 158 мин | Той Taonga Films | Дон Селвин | Waihoroi Shortland (Shylock), Ngarimu Daniels (Portia) |
| Търговецът на Венеция | САЩ, Италия, Люксембург, Великобритания | 2004 | 138 мин | Spice Factory Ltd., UK Film Council и други | Майкъл Радфорд | Ал Пачино (Шилок), Джеръми Айрънс (Антонио), Джоузеф Фиен (Басанио) |
| Сън в лятна нощ | ||||||
| Сън в лятна нощ | НАС | 1909 | 8 мин | Vitagraph Company | Чарлз Кент | Морис Костело (Лисандър), Долорес Костело (Феята), Уилям Ранус (Ник Дъното) |
| Сън в лятна нощ | НАС | 1935 | 132 мин | Братя Уорнър | Макс Райнхард, Уилям Дитерле | Дик Пауъл (Лисандър), Оливия де Хавилланд (Хермия), Мики Рууни (Пук), Джеймс Кейни (Ник Дъното) |
| Сън в лятна нощ | Испания, Великобритания | 1984 | 80 мин | Cabochon | Челестино Коронадо | Lindsay Kemp (Puck), Francois Testory (Changeling) |
| Сън в лятна нощ | Великобритания | 1996 | 105 мин | Edenwood Productions | Ейдриън Ноубъл | Линдзи Дънкан (Хиполита / Титания), Алекс Дженингс (Тесей / Оберон), Дезмънд Барит (Ник Дъното), Осин Джоунс (Момчето) |
| Сън в лятна нощ | Италия, Великобритания | 1999 | 115 мин | Fox Searchlight, Regency Enterprises | Майкъл Хофман | Кевин Клайн (Ник Дъното), Мишел Пфайфер (Титания), Рупърт Еверет (Оберон) |
| Рев на лятна нощ | НАС | 2002 | 85 мин | 10 Кейтс Картини, Filmtrax Entertainment Inc. | Гил Кейтс, младши | Андрю Кийгън (Ксандър), Чад Линдберг (Ник), Лорън Немски (Елена) |
| Много шум за нищо | ||||||
| Много шум за нищо | Великобритания, САЩ | 1993 | 110 мин | Самюъл Голдуин, Ренесансови филми | Кенет Брана | Кенет Брана (Бенедик), Ема Томпсън (Беатрис), Майкъл Кийтън (Джибри), Дензъл Вашингтон (Дон Педро) |
| Много шум за нищо | НАС | 2012 | 107 мин | Снимки на белоухо | Джос Уедън | Ейми Акер (Беатриче), Алексис Денисоф (Бенедик), Кларк Грег (Леонато), Рийд Даймънд (Дон Педро) |
| Отело | ||||||
| Отело | Германия | 1922 | 93 мин | Вьорнер Филм | Димитри Буховецки | Емил Джанингс (Отело), Вернер Краус (Иаго), Ика фон Ленкефи (Дездемона) |
| Отело | Мароко | 1952 | 91 мин | Филми Marceau, Mercury Productions | Орсън Уелс | Орсън Уелс (Отело), Микел Макламмуар (Иаго), Сюзан Клутие (Дездемона), Робърт Куте (Родериго) |
| Отело | СССР | 1955 | 108 мин | Мосфилм | Сергей Юткевич | Сергей Бондарчук (Отело), Андрей Попов (Иаго), Ирина Скобцева (Дездемона) |
| Отело | Великобритания | 1965 | 165 мин | BHE филми | Джон Декстър, Стюарт Бърдж | Лорънс Оливие (Отело), Франк Финлай (Иаго), Маги Смит (Дездемона) |
| Отело | Великобритания | 1995 | 124 мин | Castle Rock, Dakota Films, Imminent Films | Оливър Паркър | Лоранс Фишбърн (Отело), Кенет Брана (Иаго), Ирен Джейкъб (Дездемона) |
| О | НАС | 2001 | 91 мин | Измерение и други | Тим Блейк Нелсън | Меки Фифер (Один Джеймс), Джош Хартнет (Уго Гулдинг), Джулия Стайлс (Деси Брабъл) |
| Ричард III | ||||||
| Ричард III | Великобритания | 1911 | 16 мин | Кооперативен кинематограф | Франк Р. Бенсън | Франк Р. Бенсън (Ричард III) |
| Ричард III | НАС | 1912 | 55 мин | Shakespeare Film Co., Richard III Film Co. | MB Dudley, James Keane [Кийн] | Фредерик Уорд (Ричард III), Джеймс Кийн [Кийн] (Ричмънд) |
| Ричард III | Великобритания | 1955 | 157 мин | London Film Productions | Лорънс Оливие | Лорънс Оливие (Ричард III), Джон Джилгуд (Кларънс), Ралф Ричардсън (Бъкингам), Клер Блум (Лейди Ан) |
| Ричард III | НАС | 1995 | 105 мин | Bayly / Paré Productions | Ричард Лонкрайн | Иън Маккелън (Ричард III), Джим Бродбент (Бъкингам), Кристин Скот Томас (лейди Ан), Анет Бенинг (кралица Елизабет) |
| Търси Ричард | НАС | 1996 | 109 мин | 20th Century Fox, Chal Productions, Jam Productions | Ал Пачино | Ал Пачино (Ричард III), Айдан Куин (Ричмънд), Алек Болдуин (Кларънс), Уинона Райдър (лейди Ан) |
| Ромео и Жулиета | ||||||
| Ромео и Жулиета | НАС | 1936 | 126 мин | MGM | Джордж Кукор | Лесли Хауърд (Ромео), Норма Шиърър (Жулиета), Джон Баримор (Меркуцио), Базил Ратбън (Тибалт) |
| Les Amants de Vérone | Франция | 1949 | 110 мин | Филми от Франция | Андре Каят | Серж Реджани (Ромео), Анук Айме (Жулиета) |
| Giulietta e Romeo | Великобритания, Италия | 1954 | 138 мин | Verona Productions | Ренато Кастелани | Лорънс Харви (Ромео), Сюзън Шентал (Жулиета), Флора Робсън (медицинска сестра) |
| Уестсайдска история | НАС | 1961 | 151 мин | Обединени артисти и други | Робърт Уайз, Джером Робинс | Натали Ууд (Мария), Ричард Беймер (Тони), Рита Морено (Анита), Джордж Чакирис (Бернардо) |
| Giulietta e Romeo | Италия, Испания | 1964 | 90 мин | Импрецин, Хиспамеров филм | Рикардо Фреда | Джералд Мейние (Ромео), Розмари Декстър (Жулиета) |
| Ромео и Жулиета | Италия, Великобритания | 1968 | 152 мин | BHE Films, Verona Productions, Dino de Laurentiis Cinematografica | Франко Зефирели | Леонард Уайтинг (Ромео), Оливия Хюси (Жулиета), Майкъл Йорк (Тибалт) |
| Ромео + Жулиета на Уилям Шекспир | НАС | 1996 | 120 мин | Bazmark | Баз Лурман | Леонардо Ди Каприо (Ромео), Клер Дайнс (Жулиета), Брайън Денехи (Монтегю), Пол Сорвино (Капулет) |
| Тромео и Жулиета | НАС | 1996 | 107 мин | Troma Films | Лойд Кауфман | Джейн Дженсън (Жулиета), Уил Кийън (Tromeo Que) |
| Ромео трябва да умре | НАС | 2000 | 115 мин | Снимки на Warner Brothers, сребърни снимки | Анджей Бартковяк | Джет Ли (Хан Синг), Алия (Триш О'Дей), Исая Вашингтон (Мак) |
| Гномео и Жулиета | Великобритания, САЩ | 2011 | 84 мин | Снимки с тъчстоун, снимки на ракети, Arc Productions, Miramax Films, Starz Animation | Кели Асбъри | Майкъл Кейн (лорд Редбрик [глас]), Маги Смит (лейди Блубъри [глас]), Ози Осбърн (Фаун [глас]), Патрик Стюарт (Бил Шекспир [глас]) |
| Частен Ромео | НАС | 2011 | 98 мин | Wolfe Video, Agathe David-Weill | Алън Браун | Хейл Епълман (Джош Неф), Сет Нумрич (Сам Сингълтън), Мат Дойл (Глен Мангън) |
| Укротяване на венец | ||||||
| Укротяване на венец | НАС | 1929 | 68 мин | Pickford Corporation | Сам Тейлър | Мери Пикфорд (Катарина), Дъглас Феърбанкс (Петручио) |
| Целуни ме Кейт | НАС | 1953 | 109 мин | Метро-Голдуин-Майер | Джордж Сидни | Катрин Грейсън (Lilli Vanessi "Katherine"), Хауърд Кийл (Fred Graham "Petruchio"), An Miller (Lois Lane "Bianca"), James James Whitmore (Slug), Bob Fosse ("Hortensio") |
| Укротяване на венец | САЩ, Италия | 1966 | 122 мин | Royal Films International (NY), FAI продукция | Франко Зефирели | Елизабет Тейлър (Катарина), Ричард Бъртън (Петручио) |
| 10 неща, които мразя в теб | НАС | 1999 | 97 мин | Jaret Entertainment и други | Гил Джунгър | Хийт Леджър (Патрик Верона), Джулия Стайлс (Катарина Стратфорд), Лариса Олейник (Бианка Стратфорд) |
| Избави ни от Ева | НАС | 2003 | 105 мин | Baltimore Spring Creek Productions, USA Films | Гари Хардуик | Габриел Юнион (Ева Дандридж), LL Cool J (Рей Адамс), Essence Atkins (Kareenah Dandrige |
| Бурният | ||||||
| Бурният | Великобритания | 1979 | 96 мин | Компанията на Бойд | Дерек Джарман | Хийткот Уилямс (Просперо), Карл Джонсън (Ариел), Тоя Уилкокс (Миранда) |
| Книги на Просперо | Великобритания, Холандия, Франция, Италия | 1991 | 124 мин | Allarts, Cinéa, Camera One, Penta | Питър Грийнауей | Джон Джилгуд (Просперо), Изабел Паско (Миранда), Майкъл Кларк (Калибан) |
| Бурният | НАС | 2010 | 110 мин | Miramax Films, TalkStory Productions, Artemis Films и други | Джули Теймор | Хелън Мирън (Проспера), Дейвид Стратхерн (крал Алонсо), Алфред Молина (Стефано), Фелисити Джоунс (Миранда) |
| Тит Андроник | ||||||
| Титус Андроник на Уилям Шекспир | НАС | 1999 | 147 мин | Джо Реднър Филм и Продукции | Кристофър Дън | Candy K. Sweet (Tamora), Lexton Raleigh (Aaron), Robert Roese (Titus) |
| Тит | НАС | 1999 | 162 мин | Clear Blue Sky Productions и други | Джули Теймор | Джесика Ланге (Tamora), Антъни Хопкинс (Titus Andronicus) |
| Дванадесетата нощ | ||||||
| Dvenadtsataya noch | СССР | 1955 | 90 мин | Ленфилм | Яков Фрид | Катя Лучко (Себастиан / Виола), Анна Ларионова (Оливия) |
| Дванадесетата нощ | Великобритания, САЩ | 1996 | 134 мин | Ренесансови продукции | Тревър Нън | Имоген Стъбс (Виола), Хелена Бонъм Картър (Оливия), Ричард Е. Грант (сър Андрю Агушек), Стивън Макинтош (Себастиан) |
| Тя е мъж | САЩ, Канада | 2006 | 105 мин | DreamWorks SKG, Lakeshore Entertainment, Doners 'Company | Анди Фикман | Аманда Байнс (Виола), Лора Рамзи (Оливия Ленъкс), Чанинг Тейтъм (херцог) |
| Приказката за зимата | ||||||
| Una tragedia alla corte di Sicilia | Италия | 1913 | 32 мин | Милано филми | Балдасаре Негрони | Пина Фабри (Паулина), В. Коки (Леонтес) |
| Приказката за зимата | Великобритания | 1966 | 151 мин | Cressida, Hurst Park Productions | Франк Дънлоп | Лорънс Харви (Леонтес), Джейн Ашър (Пердита) |
