Скрол живопис, художествена форма, практикувана главно в Източна Азия. Двата доминиращи типа могат да бъдат илюстрирани от китайския пейзажен свитък, който е най-големият принос на културата в историята на живописта, и японският разказващ свитък, който развива сюжетния потенциал на живописта.
живопис: превъртане картина
Свитъците за ръце, традиционни за Китай и Япония, са рисунки с мастило върху непрекъсната дължина от хартия или коприна. Развиват се на една ръка разстояние
Най-ранните „илюстративни“ китайски свитъци, предшественици от повествователния тип, датират от рекламата от края на 4 век и учат будистки морални уроци. Формата за непрекъснато превъртане е напълно разработена през VII век. Такъв свитък се отваря отдясно наляво и се гледа на маса. Пейзажната свитъчна ръка (макимоно), изобразителна, а не повествователна форма, достигна най-големия си период през 10 и 11 век с майстори като Сю Даонинг и Фан Куан. Зрителят се превръща в пътешественик в тези картини, които предлагат преживяването да се движим през пространството и времето. Често се изобразяват пътища или пътеки, които сякаш водят погледа на зрителя в работата.
Само около 2 фута (0,6 метра) от такъв свитък трябва да се гледа наведнъж или духът на произведението е нарушен. Един от проблемите, с които се сблъскват художниците, е необходимостта от множество изчезващи точки в генерирането на усещане за перспектива, тъй като въображаемият зрител се приемаше, че не е неподвижен. Те решиха това по различни начини, като причиниха една перспективна точка да изчезне незабелязано в следващата.
Почти съвременни с китайските панорамни пейзажи са японското емакимоно, картини с превъртане от 12 и 13 век. Това са дълги хоризонтални свитъци, широки 10–15 инча (25–38 см) и дълги до 30 фута (9 метра). Тази традиция за рисуване се нарича Yamato-e, или японската живопис, за да я разграничим от японската работа по китайски начин. В най-ранния пример за тази форма, Приказката за Генджи, големият литературен шедьовър на Япония, е показана в картини, редуващи се с текст. В крайна сметка илюстрацията в подобни произведения остана почти сама, а типични теми бяха историите и биографиите, популярни през Средновековието на Япония. Японският вкус за усещане и драма намира ярко изражение в тези свитъци. Сградите, изобразени в тях, често са без покриви, така че да се показват интимните сцени на интериора, а фоновете да са наклонени напред, така че да се съберат повече инциденти в по-малко пространство.
По време на ренесанса на китайската традиция, последвала този период, е въведена ниша, предназначена за картина или цветна подредба, токонома. Картините са направени вертикално, а не хоризонтално, за да пасне на това пространство. Тези висящи какемоно, със своите статични композиции и съзерцателни теми, имат повече характер на западните картини.
