Господин Джуба, първоначално име Уилям Хенри Лейн, (роден 1825 г.?, Провиденс, Роуд Айлънд, САЩ - умрял 1852 г., Лондон, Англия), известен като "баща на танцовия танц" и първият афроамериканец, който получи най-висок фактуриране над бял изпълнител в спектакъл на министрема. Той измисля нови техники за създаване на ритъм, като комбинира елементи от афро-американски народен танц, ирландски джиги и запушване.
Уилям Хенри Лейн за първи път е научен да танцува от „чичо“ Джим Лоу, известен афро-американски танцьор на джиг и макари. Около 1840 г., когато на афро-американците рядко им е позволено да се появяват на сцената, заедно с белите изпълнители, Лейн е нает от PT Barnum да пуска танцови изпълнения в Американския музей на Barnum. Към 1840-те Лейн също се е установил в танцовите къщи на окръг Пет точки в Ню Йорк, район, обитаван от ирландски имигранти и свободни афро-американци. В тази среда за топене, Лейн започна да експериментира със сместа от ирландския джиг и афро-американски народен танц. През юношеството си той влиза в танцови състезания, в крайна сметка изплува триумфално над Джон Даймънд, който е най-добрият танцьор на бяла мистрелка от началото на 19 век. В резултат на новата си знаменитост, Лейн получи наградата „Майстор Джуба: Крал на всички танцьори“ - след стила на джуба на афро-американския степ танц, който включваше вариации на джига.
След като получи признание за своите имитации на известни танцьори на мистрел, Учителят Джуба започва да обикаля с изцяло белите етиопски мистрели като „най-великия танцьор в света“. Шоуто на минестрела от 19 век се състоеше от изпълнения на бели мъже от работническа класа, носещи чернокожи и облечени като плантационни роби. Макар и черен, Учителят Джуба беше направен да се представи и в blackface. Шоуто на минестрел беше в зенита им от 1840 до 1890 г. и помогна да стартира кариерата на Учителя Джуба в САЩ и в чужбина.
През 1848 г. Учителят Джуба пътува с изцяло бяла мистрелска група до Англия, превръщайки се в първата афро-американска танцьорка, която изнася там. Докато обикаляше по Англия, неговата уникална марка танц беше приветствана от критиците и започна да прониква както в европейските кръгове на изпълнение, така и в широката публика. Той използва различни части на краката си, за да създаде вариации както в звука, така и в резонанса. Той също използва песента и смеха като перкусивен съпровод на своите рутини. Той беше такова усещане, че пътуващият Чарлз Дикенс (който понякога използва псевдонима Боз) пише за него в „Американски бележки“ (1842 г.) и тази асоциация му дава допълнителна знаменитост и името „Джуба на Боз“. Прочутата танцьорка в крайна сметка се установява в Лондон и се омъжва за англичанка, превръщайки се в една от първите експатрианти афро-американски танцьори. Той продължи да се представя и стана собственик на танцово студио, но срещна неочаквана ранна смърт в края на 20-те си години.
Иновациите на Master Juba повлияха на тенденциите в танца и изпълнението както в САЩ, така и в Европа. Скоро след въвеждането му в английската публика, много английски клоуни започнаха да включват черни плочи в своите изпълнения, което доведе до възхода на „героя на Джуба“. Включването и овладяването на няколко стила на танца на Джуба го превърнаха в основна фигура в развитието и еволюцията на американския танцов танц.
