Хенри Кинг (роден на 24 януари 1886 г., Кристиансбург, Вирджиния, САЩ - почина на 29 юни 1982 г., езерото Толука, Калифорния), американски филмов режисьор, който беше уважаван занаятчия, известен със своята универсалност. Неговите над 100 филма, много от които фокусирани върху Американа, включваха вестерни, литературни адаптации и исторически драми.
Ранна работа
Кинг е участвал в пътни шоу програми, във водевил и на сцената, преди да направи първата си филмова поява през 1913 г.; в крайна сметка той се появи в повече от 100 шорти и функции. През 1915 г. крал започва да режисира и ранните си забележителни тихи кредити, включени в хитовата комедия на 23- 1 / 2 Часа Отпуски (1919), за живота в армията, и Tol'able Дейвид (1921), мелодрама за селски момче идващи от -Възраст. Той направи звезда на Роналд Колман в „Бялата сестра“ (1923 г.), прочута романтична драма, в която участва Лилиан Гиш. Другите хитови хитове на Кинг с Колман включваха Ромола (1924 г.), в която участваха също Гиш и сестра й Дороти; Стела Далас (1925); Победата на Барбара Уърт (1926), с участието на Гари Купър в една от първите му заслужени роли; и "Вълшебният пламък" (1927).
Филми от 30-те години
Кинг се присъединява към Fox (по-късно Twentieth Century-Fox) през 1930 г. и остава там, докато не се пенсионира повече от 30 години по-късно. Първият му основен звуков филм е Държавен панаир (1933), с Уил Роджърс, Ле Айрес и Джанет Гейнор. Критичен и комерсиален успех, филмът предложи сантиментален поглед върху американския живот, тема, която Кинг изследва в много от по-късните си продукции. През 1934 г. той режисира Спенсър Трейси в Мари Галанте, популярен трилър за заговор за взривяване на Панамския канал. На следващата година Кинг има малък хит с ерата на Депресията още една пролет. По-малко впечатляващ беше Way Down East (1935), римейк на филма на DW Griffith от 1920 г. с Хенри Фонда.
Кинг отскочи през 1936 г. с поредица от успешни филми, започвайки с „The Country Doctor“, новостна биография за квинтплетите на Дион; Жан Хершолт участва като лекар, който спечели момент на слава, когато роди бебетата. Рамона, адаптация на романа на Хелън Хънт Джаксън, беше лек, но популярен романс на Technicolor с участието на Лорета Йънг и Дон Амеше като влюбени звезди на индианците. Кинг завърши 1936 г. с един от най-големите хитове на годината - Lloyd's of London, забавен разказ за възхода на известната британска застрахователна компания; епикът с Фреди Бартоломей заедно с Тайрън Пауър в първото от многото му сътрудничества с Кинг. Режисьорът има по-малък успех със Седмото небе (1937), романтична драма с участието на изхвърлен Джеймс Стюарт като парижки работник в канализацията и Симоне Саймън като проститутка, която се влюбва в него.
След това Кинг направи серия от филми на Американа. В Старото Чикаго (1937 г.) бяха прекрасни усилия, определени малко преди опустошителния пожар през 1871 г. в града; актьорският състав включва Power, Ameche и Alice Faye. Драмата спечели шест номинации за Оскар, включително кимване за най-добра снимка. След това Кинг режисира мюзикъла Ragtime Band на Александър (1938), включващ Power, Ameche, Faye и Ethel Merman, с песни на Ървинг Берлин. Той също така получи номинация за Оскар за най-добра снимка. Сега, като удари крачката си, Кинг направи Джеси Джеймс (1939), едно от най-добрите превозни средства на Power; биографията за прочутия извън закона има забележителен поддържащ актьорски състав, включващ Фонда, Рандолф Скот и Джейн Даруел. Кинг се обърна от Съединените щати с приключенията за периода Стенли и Ливингстън (1939 г.), пъстър разказ на репортера Хенри М. Стенли (изигран от Трейси) и стремежът му из Африка да намери отдавна изгубения мисионер Дейвид Ливингстън (Седрик Хардвик).
Филми от 40-те години
Продължавайки с Americana, през 1940 г. Кинг направи Little Old New York, твърд разказ за живота на изобретателя на параход Робърт Фултън; Мериленд, драма за конни състезания; и Чад Хана, циркова прежда от 19 век с участието на Фонда, Дарнел и Дороти Ламур. Следваше изключително популярната A Yank in RAF (1941), драма от Втората световна война за американски пилот за кал (Power) в Лондон, който се събира отново с бивша приятелка (Бети Грейбъл) и след това се присъединява към Кралските ВВС, за да я впечатли. Сентименталният спомен за деня (1941 г.) се фокусира върху учителка (Клодет Колбърт), която вдъхновява един от нейните ученици да се кандидатира по-късно за президент.
През 1942 г. Кинг превключва предавките, за да направи Черния лебед, първокласен суичбукър, базиран на роман на Рафаел Сабатини. Пауър изобразяваше буканер, а Морийн О'Хара беше неговият любовен интерес. След това режисьорът се впусна в религиозни драми с „Песента на Бернадет“ (1943 г.), адаптация на най-продаваната книга на Францел Верфел за момиче в Лурд, Франция, което има видения за Дева Мария. Филмът имаше огромен критичен и комерсиален успех. Дженифър Джоунс спечели наградата "Оскар" за най-добра актриса; Кинг получава първата си номинация за режисура; и филмът е номиниран за най-добра снимка. Следващият биографичен филм на Кинг, скъпият Уилсън (1944 г.), беше голямо разочарование от каси, въпреки признанието на критиката. Филмът, разказ за живота на Удроу Уилсън, спечели краля втората си номинация за Оскар.
Звънец за Адано (1945 г.) от романа на „Пулицър“ на Джон Хърси, беше по-популярен сред киноманите и отново доказа уменията на Кинг в литературни адаптации. Това беше сантиментална, но ефективна приказка за командир на американската армия (Джон Ходиак), чиито войски окупират италианско село. С Марги (1946 г.) Кинг пътува обратно към епохата на джаза, използвайки песни от периода, за да подкрепи тънка история за тийнейджърка (Жана Крейн) и нейните приятели. Режисьорът се превъплъщава в "Сила" и за капитана от Кастилия (1947), епос с голям бюджет, и принц на Фокс (1949), драма, поставена по време на Ренесанса, която представя Орсън Уелс като Чезаре Борджия. Кинг завърши десетилетието с един от най-добре запомнените си филми - „Дванадесет О’Клок Хай“ (1949). Класикът от Втората световна война имаше топ изпълнения на Грегъри Пек, Дийн Джагър и Гари Мерил.
