Алине Франкау Бернщайн, родителка Хейзъл Франкау (родена на 22 декември 1882 г., Ню Йорк, Ню Йорк, САЩ - умира на 7 септември 1955 г., Ню Йорк), театрален дизайнер и писател, първата голяма дизайнерка на американската сцена.
изследва
100 жени Trailblazers
Запознайте се с изключителни жени, които се осмелиха да поставят на преден план равенството между половете и други въпроси. От преодоляване на потисничеството, до нарушаване на правилата, до преосмисляне на света или водене на бунт, тези жени от историята имат какво да разкажат.
Алин Франка посещава Хънтър колеж и Нюйоркската школа за приложен дизайн преди брака си с Теодор Бернщайн през 1902 г. Развива артистичния си талант, учейки се при урбанистичния художник Робърт Анри и се отказва от по-ранната си амбиция да бъде актриса в полза на сценографията, Изискваше се двугодишна борба за спечелването на членство в Съединеното обединение на сценичните изкуства, от което тя най-накрая стана първа жена. Тя се включи в експерименти в аматьорската театрална продукция в селищния дом на Хенри Стрийт, а когато Алис и Ирен Левисън създадоха The Neighborhood Playhouse там през 1915 г., тя стана главен дизайнер на костюми и костюми. Тя остава с игралната къща чрез прехода си от любителска към професионална реперторна група през 1920 г. до разпадането й през 1927г.
Сред продукциите, в които дизайните на Бернщайн спечелиха похвала, бяха The Little Clay Cart и The Miracle през 1924 г., The Dybbuk през 1925 г. и няколко издания на годишните (от 1923 г.) Grand Street Follies. През 1920-те и 30-те години тя работи главно с Театралната гилдия и Гражданския репертоарен театър. Сред най-големите й успехи в този период са продукцията на Ева Льо Галиен в „Къщата на Алисън“ през 1931 г., Животното кралство на Филип Бари през 1932 г., представянето на „Чайката“ през 1937 г. на Алфред Лунт – Лин Фонтан и особено сътрудничеството й с Лилиан Хелман в постановките на „ Детски час (1934), „Предстоящи дни“ (1936) и „Малки лисици“ (1939).
От 1925 до 1930 г. Бернщайн продължава бурна афера с младия романист Томас Улф, който през 1929 г. посвещава „Поглед към къщи, Ангел“. Тази връзка е обект на една от историите в колекцията й „Три сини костюма“ (1933 г.) и на нея роман „Пътешествието надолу“ (1938). През 1937 г. тя помага на Ирен Левисон да създаде Музея на костюмното изкуство; тя изпълнява длъжността директор на музея до 1946 г., когато става Институт по костюми на столичния музей на изкуствата, след което тя е неин президент.
Изключителни сред по-късните й театрални дизайни са тези за Джеймс Търбър и Елиът Нугент „Мъжкото животно“ (1940), балетът на Джордж Баланчин „Заклинателно дете“ (1946) и Реджина, оперната адаптация на „Малките лисици“ на Марк Блицщайн, за която тя спечели награда Тони през 1949 г. Другите й публикувани творби включват автобиографичната „Дъщеря на актьора“ (1941 г.), романа „Мис Кондън“ (1947 г.) и посмъртни шедьоври на женската носия от XVIII и деветнадесети век (1959 г.).
