Индустриална музика, дисонансна електронна музика, възникнала в края на 70-те години в отговор на пънк рока. Създаден от британските експериментатори на постпунк „Throbbing Gristle“, терминът индустриален едновременно предизвиква мрачния, дистопичен мироглед на жанра и неговия суров, нападателен звук („музак за фабриките на смъртта“, както го казва Throbbing Gristle). Вярвайки, че пънк революцията може да бъде реализирана само чрез разделяне на корените й в традиционния рок, индустриалните групи разгърнаха шум, електроника, хипнотични машинни ритми и лента. Вместо да сплотяват младежта зад политическите лозунги, индустриалните артисти предпочитаха да „обезсмислят” отделния слушател, като се сблъскват с табута. Основни литературни влияния бяха анатомиите на аберрантната сексуалност на Дж. Дж. Балард и параноичните визии и техниките за колаж на Уилям С. Бъроуз.
До началото на 80-те Throbbing Gristle и неговите съюзници - Медсестра с рана, Ток 93, Бобина, 23 Skidoo - преминаха от фетишизиращ ужас към нео-езическо очарование с окултна магия и мистична аркан. Лидерът на Throbbing Gristle, Genesis P-Orridge, формира по-малко абразивната психическа телевизия и култово "фен клуб", наречен Temple Ov Psychick Youth. Въпреки това много от аколитите на Ориндж бяха отчуждени, когато техният гуру изостави „тъмната страна” за екстатичните танци на транс и „позитивността” на сцената с кисели къщи през 1988 г. Индустриалното наследство достигаше и до дансинга по друг маршрут - и понастоящем ритми на електронна музика за боди (Front 242, Nitzer Ebb), сглобяване на Front Line на Канада и Skinny Puppy и восък Trax на Чикаго! етикет. През 90-те години индустрията нахлу в американския мейнстрийм, като Министерството и Nine Inch Nails предлагат вид кибер-гръндж колега на бушуващите китари на алтернативен рок след Нирвана.
