Очарованието с Египет съществува от хилядолетия, като храмовете на Изида в Гърция са били известни от ІV век пр. Хр. Римляните са внесли множество истински египетски предмети и са създали свои собствени „египетски“ произведения: вилата на Адриан в Тиволи, построена около 125–134 г., представя египетска градина с египетски статуи на Антиноус, която е обожествявана от Адриан след удавяне в Нил, Римляните също са строили пирамидни гробници и са почитали египетските божества. Изида, почитана в цялата Римска империя и често показвана как държи Хорус в скута си, дори се превърна в прототип за християнски образи на Девата и Детето.
От идването на ислямските сили (641 г.) до края на 1600 г. малко европейци посещават Египет, въпреки че внасят мумии още през 13-ти век, обикновено за да бъдат смлени и използвани като лекарства или като пигмент в картини. Следователно изучаването на Египет се основава до голяма степен на египетски и египетски паметници, открити в римските руини, предимно в Рим и на други места в Италия. Божествата, изобразени на Mensa Isiaca, инкрустирана бронзова маса от 1-ви век, може би от светилище в Изида, и статуята на Antinoüs с класическо тяло и псевдоегипетски костюм станали стандарти за изобразяване на египетски фигури, докато пропорциите на римските оцелялата пирамида, построена за Кай Цеций (около 12 г. пр.н.е.), дълго време е била прототип за европейските представи на пирамидите. Учените започват да правят разлика между римски, египетски и римско-египетски произведения едва в края на 1500-те и началото на 1600-те.
Преоткриването на авторите на класиката, включително Херодот, подхранва интереса на Ренесанса към Египет. От особено значение бяха херметическите текстове, всички уж съставени от Хермес Трисмегист („трикратен велик Тот“), митичен египтянин, понякога идентифициран с бога и кредитиран с изобретяването на писане и наука. Оттогава те оцветяват западните представи за Египет, като са особено важни за езотеричните движения като розенкройцеризма (края на 16 - началото на 17 век) и масонството (18 век). Папата реекционира обелиски в Рим, а египетските елементи се появяват отново в декорациите на стаите. До средата на 1600 г. Бернини проектира пирамидни гробници за папи, а сфинксове и обелиски осеяха европейските кралски градини.
Интересът към ХVІІІ век към Египет е широко разпространен - от философи на Просвещението до поети-романтици. Бернар дьо Монфокон (1675–1741) пише първия немистичен анализ на европейските египетски / египетски древни дрехи, макар да ги изобразява в елинистичен стил. Архитектите, виждайки възвишеното в паметниците на Египет, проектирали „египетски“ сгради, за да удивят зрителите, построили пирамидни гробници и поставили обелиски в обществени градини. Първите египетски изделия на Йосия Вегвуд се появяват през 1768 г., а през 1769 г. Джовани Батиста Пиранеси публикува ранен опит за съгласуван египетски стил. Романът на Abbe Terrasson Séthos, публикуван през 1731 г., е източник на вдъхновение за магическата флейта, повлияна от Моцарт, която дебютира през 1791 г. Изследването на Египет обаче започва сравнително късно, книгите на датския пътешественик Фредерик Норден (1737), който се осмелява до Нубия, а англичанинът Ричард Пококе (1743 г.) е сред най-ранните, представящи информация от първа ръка за Египет.
По този начин интересът вече е голям през 1798 г., когато Наполеон нахлува в Египет с учени, както и войници. Експедицията и нейното монументално описание de l'Égypte, което започна да се появява през 1809 г., доведе до избухване на Египет. Добавен тласък е дадено от разшифроването на йероглифи (1822) на Жан-Франсоа Шамполион, доказващо, че те са език, а не мистични символи, и чрез инсталирането на обелиск в Париж (1836 г.). Научни експедиции и предприемчиви личности като Джовани Батиста Белзони донесоха предмети за нови музейни колекции, докато художници като Дейвид Робъртс и ранни фотографи разкриха Египет пред света. Международните изложби, започващи с експозицията на Кристалния дворец в Лондон (1854), също насърчиха Египомания, като представиха репродукции на египетски сгради и изложиха египетски артефакти. Отварянето на Суецкия канал (1869 г.) и издигането на обелиски в Лондон (1878 г.) и Ню Йорк (1881 г.) допринесоха за още един връх на Египтамания през 1870 г.-80-те години.
Египтяните проникват в интериорния дизайн и декоративното изкуство от 19 век. Неокласически мебели, изложени на подложки от тип Antinoüs и фризове от лотос, декоративни предмети (напр. Камилни часовници с чифт вази или обелиски) и бижута, носещи скарабеи, картуши и сфинксове, а китайските услуги носят египетски мотиви. През 19-ти век обаче Египомания в декоративните изкуства остава до голяма степен резервата на онези, които могат да си позволят скъпи предмети.
Архитектурната Егибомания от XIX век варира от портата на Царско село (Санкт Петербург, 1827–30), базирана на стълбове в „Описанието“, до фантастичната египетска зала на Уилям Бълок (Лондон, 1812). Създаден да привлича клиенти, той дори помещава ранна изложба на египетски антики (1821–22). Архитектите също използваха асоциациите на Египет с издръжливост, за да облекчат страховете от новите технологии: резервоарите имаха масивни, очукани стени, докато пилони и обелиски поддържаха окачени мостове. Университетски и музейни сгради в египетски стил припомниха репутацията на Египет за мъдрост; в Америка египетските затвори предизвикаха възвишената природа на закона, за да вдъхновят реформата. Нови градински гробища като Хайгейт (Лондон, 1839 г.) се позовават на противниковите черти на Египет с пилотни врати и мавзолия във формата на храма.
Писатели, художници и композитори също използваха египетски теми. Романите на Теофил Готие остават популярни през 20-ти век, а Аида на Джузепе Верди, създадена за откриването на Операта в Кайро (1871), не е нито първата, нито единствената египетска опера. Въпреки това, дори когато Египет стана по-добре разбран, което позволява на сценографите например да се стремят към археологическата точност и художниците да предават египетските паметници вярно (макар и често в намален или увеличен мащаб), по-старите източници и идеи за мистериозен Египет остават популярни. Сара Бернар изигра Клеопатра (1890 г.) като традиционна съблазнителка, докато историята на Артър Конан Дойл „Лот № 249“ (1892 г.) спомогна за популяризирането на злото възродена мумия.
В началото на 20 век масовото производство направи по-широко достъпни египетските артикули. Новата киноиндустрия с нетърпение експлоатира Египет с филми като „La Roman de la momie“ (1910–11, базиран на романа на Готие от 1857 г.), „Клеопатра на Теда Бара“ (1917 г.) и библейски епоси („Десетте заповеди“, 1922–23 г.). Египетската зала на Бълок показваше филми от 1896 г. до събарянето му през 1904 г., а първите египетски дворцови филми се появяват в началото на 20-те години. През целия век по-голямото образование, новите открития и най-вече растежът на средствата за масово осведомяване насърчаваха по-широкото оценяване на Древен Египет и демократизацията на Египет.
Откриването през 1922 г. на гробницата на Тутанхамон отприщи вълна от Египет, която издържа до Втората световна война, като повлия на цялото движение Арт Деко и вдъхнови писателите от Томас Ман до Агата Кристи. Мумията (1932 г.) и нейните наследници запазиха идеята за мистериозен Египет, докато Клеопатра на Клодета Колбърт (1932 г.) вижда историята като извинение за спектакъл, традиция, продължена от Клеопатрата на Елизабет Тейлър (1963 г.). Архитектите са използвали чистите линии и форми на Египет (сега се разглеждат като модерни), като понякога ги съчетават със сложна египетска декорация, както в нюйоркската Chrysler Building (1930). Вътрешната египетска архитектура обаче е рядкост, освен в Калифорния, където може би е вдъхновена от слънчевия климат и филмовата индустрия, базирана на фантазия в Холивуд.
След Втората световна война Египтамания на практика изчезна, въпреки че откритието през 1954 г. на слънчевата лодка в Гиза вдъхнови „Земята на фараоните“ (1955 г.) на Хауърд Хокс, а мумиите остават популярни във филмите и целулозната фантастика. Световната обиколка на артефактите Тутанхамон през 1978 г. предизвика нов интерес, който продължава и в 21 век, както показва разпространението на документални филми и книги за Египет. И все пак по-ранните традиции продължават да съществуват. Репутацията на Египет за мъдрост и дълготрайност насърчава новите съвременни технологии. В Тенеси, пилонският вход в зоопарка на Мемфис (1990–91) припомня образователни сгради от 19-ти век, а казиното „Луксор“ от Лас Вегас (1993) е наследник на египетската зала на Бълок. Злите мумии попълват филмите и старите идеи за „мистичния Египет“ процъфтяват. Вечният Египет остава вечно завладяващ.
![Битката при Стамфордския мост европейска история [1066]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/2/battle-stamford-bridge-european-history-1066.jpg "Битката при Стамфордския мост европейска история [1066]")
